曲目列表
专辑简介
*此音频为杜比全景声（Dolby Atmos）专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上，才能获得最佳聆听体验。专辑介绍：贞观四年，日本舒明天皇第一次派出遣唐使，随着远航的船只被濑户内海的浪涛推进对马海峡，日本开启了一场横跨三个世纪的遣唐之路。《须弥·遣唐录》是布谷鸟音乐旗下新民乐乐团须弥乐团，联手日本作曲家、钢琴家矶村由纪子以及一众演奏家创作录制的一张关于百年“遣唐史”的音乐记事录。矶村由纪子根据自身的日式视觉，以及对中华文化的热爱和了解，创作出十首中日文化结合的精品之作。专辑选用了尺八、古筝、琵琶、二胡等传统中国乐器，并加上了钢琴、吉他等西方乐器进行演绎。在曲目《奈良唐风》里，以古筝灵动的滚奏开场，日式曲调的笛音相和，一座“兼取唐长安、洛阳两京之长”的日本古都缓缓浮现。远方，使团向着博多的码头而行，登上了漫漫遣唐之路，在他们眼前，是夕阳下的浮光跃金，耳边是涛涛的海浪声和风声。矶村由纪子在《濑户内海之船》里，用吉他和钢琴述说着264年间的遣唐海路。而濑户内海，既是远航的起点，也是归家的灯塔。随着浪涛推移，时代更迭，长安的坊市制度得以在日本体现，《坊间戏》用钢琴、二胡与尺八欢快地合奏出长安坊间的满满人间烟火气，有趣多变的旋律如在讲述坊间流传的一件件奇闻轶事，让人忍俊不禁。《长安绮梦绘卷》由全专曲目的精彩段落组成，意味着遣唐向来都不是几个人或是一代人的事业。无数遣唐使与唐朝文化数百年的联系，构成了日本浩浩荡荡的遣唐史。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”，唐朝向世界展现了文明中国拥有的自信、开放、大气、包容、向上的民族精神，铸造了炎黄子孙永远为之自豪的文化高地。矶村由纪子与须弥乐团在《须弥·遣唐录》中，用音乐诉说着唐朝文化的璀璨与繁华，以及日本遣唐使眼中源远流长的中华文化。曲目信息：1奈良唐风（The Prosperous Nara）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子古筝：丸田美纪笛子：渡边峨山尺八：渡边峨山录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP: 布谷鸟音乐公元710年，日本元明天皇迁都平城京，开启日本历史上著名的“奈良时代”。奈良朝深受中国盛唐的影响，在政治、经济、文化上皆效仿唐朝，社会经济得到大为发展，并出现了第一次文化全面昌盛的局面。奈良都城平城京更是元明天皇命人模仿唐都长安的格局建设而成，是日本第一个真正的城市。矶村由纪子以日本奈良时代的都城平城京为灵感创作乐曲。古筝灵动的滚奏开场，日式曲调的笛音相和，一座“兼取唐长安、洛阳两京之长”的日本古都缓缓浮现。在钢琴琴键温柔的起起落落之间，古人的生活起居等社会景象活灵活现。苍劲辽阔的尺八之音展现奈良朝积极地全面地吸收大唐先进文化进行大力改革。轻盈的笛声阵阵，是平城京百姓随风送去对遣唐使的祝福和期盼。2濑户内海之船（The Bustling Port of Seto Inland Sea）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子吉他：坪井宽录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP：布谷鸟音乐从公元七世纪初至九世纪末，约两百多年的时间里，日本为了学习中国文化，先后向唐朝派出十几次遣唐使团：规模从初期约一、二百人，到中、后期规模庞大，约五百余人，集中了当时日本外交、学术、音乐、美术等方面的优秀人才，以保证最大限度地完成外交使命。遣唐使一般在难波登舟，通过濑户内海，从博多出发。优美舒缓的钢琴乐作为主旋律，加以清泠的吉他声和水声的渲染，把听众的注意力集中到海上那乘风破浪的遣唐使船，眼前是夕阳下的浮光跃金，耳边是涛涛的海浪声和风声，愉悦的旋律充满对大唐国都长安的向往。濑户内海地貌复杂，潮流甚急，后期或急促或悲伤的钢琴变奏述说着遣唐航海之路的艰险和船员的忧惧。3坊间戏（The Flourishing Chang’an Streets）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子二胡：周昂尺八：渡边峨山录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP：布谷鸟音乐作为历代坊市制度发展的顶峰，唐代将城市居民按坊居住并进行管理，形成了方正规整的城市格局，长安108坊彰显着唐朝都城的繁荣兴盛。长安城内东西14条大街，南北11条大街在东、西两市和108坊间穿插而布，钢琴和打击乐节奏感十足的前奏旋律呈现都城的棋盘式对称布局。坊内有商铺、市场、酒楼等，热闹非凡：平康坊有李商隐的“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”；道政坊有僧皎然的“翠楼春酒虾蟆陵，长安少年皆共行”......一曲《坊间戏》用钢琴、二胡与尺八欢快地合奏出大唐长安城满满的人间烟火气，有趣多变的旋律如在讲述坊间流传的一件件奇闻轶事，让人忍俊不禁。4鉴真东渡（Jianzhen’s Significant Cultural Voyage）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子二胡：周昂古筝：丸田美纪录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP：布谷鸟音乐鉴真（688-763）是唐朝历史乃至中国古代历史上最有影响力的高僧之一，被日本尊为律宗初祖、医药始祖，亦称“过海大师”、“唐大和尚”。鉴真被日本赠送大唐的千件袈裟上的绣偈“山川异域，风月同天。寄诸佛子，共结来缘”所感动，决心东渡弘法。他曾五次东渡而不成，落下失明疾病，却仍然在公元754年带着六十六岁的衰老身躯成功东渡日本。鉴真在日本建立了正规的戒律制度，传播博大精深的中国文化，促进了日本佛学、医学、建筑和雕塑水平的提高，受到中日人民和佛学界的尊敬。《鉴真东渡》里，矶村由纪子用音乐再现鉴真的内心世界。他在旅途中的付出与遭受的苦难为本曲奠定了悲伤的基调，二胡与钢琴的演奏将他所忍耐与承受的痛苦娓娓道来，但古筝如蜻蜓点水般的拨动，也从未消失与离开过，琴音铮铮，点滴如鉴真坚定又平和的一步又一步。5大化改新（Taika Reform）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子尺八：渡边峨山吉他：坪井宽录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP：布谷鸟音乐大化二年（646年）正月初一，孝德天皇颁布《改新之诏》，日本迎来了在日本历史上的第一次重大变革运动――“大化改新”：废除贵族世袭制，效法唐制，建立中央集权国家；受唐朝三省六部制和州县制影响，设置八省百官制和国郡里制；吸收唐朝均田制和租庸调制，实行班田收授法与租庸调制......本次变革运动是一场古代日本以学习和模仿古中国唐朝的经济和政治制度为主要内容的自上而下的改革，变革总要除旧，而除旧的道路岂有轻松一说，变革者无一不是有大胸襟，大格局与大魄力之人。《大化改新》取材自日本史上的这一重大历史事件，选用尺八与电吉他共同演奏。这一老一新的融合正如当时的日本，碰撞出了一曲波澜壮阔的“大化改新”。6江南夜泊（A Sentimental Night in Jiangnan）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子琵琶：鲍捷录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP：布谷鸟音乐月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。唐朝诗人张继途经寒山寺时写下一首羁旅诗《枫桥夜泊》，此诗精确而细腻地描述了一个客船夜泊者对江南深秋夜景的观察和感受，道出安史之乱后社会的混乱与凄凉。这首唐朝古诗所蕴含的禅意美学，深深地吸引着日本这个深受唐朝文化与禅宗文化影响的国家。1929年，日本在青梅山筹建了一座寺庙，亦名寒山寺，寺庙仿照苏州寒山寺，立石碑一座，上刻写张继的《枫桥夜泊》诗，建有“夜半钟声”钟楼一座，在附近溪谷清流之上还架起了“枫桥”。动乱使唐朝经历了经济中心转移，也使“江南”这一概念终于形成。当遣唐使立身于繁华的江南，他们是否能想象得到，唐朝这个庞然大物正不可挽回地走向混乱与无序。这首《江南夜泊》，选用了在唐朝非常流行的乐器-琵琶进行演奏，大珠小珠落玉盘，滚奏如江南淅淅沥沥的细雨，道出那个年代艺人的无尽辛酸。当“枫桥”附近的钟声响起时，传出的是今人对旧时盛唐的缅怀。7明州望月（Moon Gazing from Mingzhou）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子古筝：丸田美纪录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP：布谷鸟音乐在浩浩荡荡的遣唐历史中，有一位传奇的遣唐使——阿倍仲麻吕，他入唐后改名晁衡，长留大唐五十四年，官至客卿，与王维、李白等著名诗人结下了深厚友谊，被后世誉为“中日文化交流的杰出使者”。晁衡归日前夕，王维赠送行诗《送秘书晁监还日该国》。然而如《明州望月》曲中钢琴所奏的低沉而压抑的旋律一般，海上平静的浪涛里也充满着危险。晁衡海上遇难的消息传来，李白挥泪写下《哭晁卿衡》，而晁衡也在大难不死并回到长安后回诗《明州望月》。这些诗篇成为中日友谊史上传诵千年的不朽名作。乐曲中弦乐的悠扬旋律似是阵阵和煦的春风，而古筝清脆又明亮的音色，像是春风中才露头的嫩芽，象征着无限的希望。是无数个如晁衡这样的遣唐使，推动着日本在遣唐道路上的步伐。8千灯照碧云（The Brilliant Lantern Festival）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子二胡：周昂录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP：布谷鸟音乐《帝京景物略-灯市》载:“上元三夜灯之始盛唐也，玄宗正月十五前后二夜，金吾驰禁，开市燃灯永为式。”唐朝把正月十五作为“燃灯”的节日，上至王公贵族，下至贩夫走卒，上元日无不外出赏灯。矶村由纪子在这首《千灯照碧云》的创作中突显了热闹与喜庆，二胡与钢琴激昂的合奏讲述着城里夜市的繁华。酒肆彻夜灯火通明，映照长空碧云，随着琴音转而平缓与柔美，在热闹之余似乎能听到异乡人的丝缕乡愁。满城花灯亮起之时，初烁空谷，漫若朝炬，百里皆见光明而夺月色，尽显大唐国力强盛，万民和乐，各国使者络绎不绝。大唐流光溢彩的夜市也给日本遣唐使留下了深刻的印象。而这千灯万火映照碧云的繁荣景象，又会随着遣唐使的归乡而在异国生根发芽。9空海求法（The Legendary Kukai）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子二胡：周昂录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP：布谷鸟音乐唐有玄奘西行取经，日有空海西行求法，公元806年，日本僧人空海于唐朝求得佛法归日，创立了佛教真言宗，编纂了日本第一部汉文辞典《篆隶万像名义》，对唐朝文化在日本的传播起到了重要的作用。其另一部重要著作《文镜秘府论》，不仅促进了日本对唐朝文化的理解和吸收，而且是当今世界了解汉唐中国文学史的重要资料。“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”二胡长弓震震，与钢琴轻快的演奏共同描绘着这条由空海一步一步走出来的求法之路。10长安绮梦绘卷（The Glory of Chang’an）作曲：矶村由纪子编曲：矶村由纪子钢琴：矶村由纪子二胡：周昂琵琶：鲍捷古筝：丸田美纪尺八：渡边峨山吉他：坪井宽录音师：YT/矶村由纪子录音室：Japan Shinnakano Studio/Toride Studio立体声混音师/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）立体声混音棚：RSS Studios杜比全景声混音/母带工程师：刘韧（中国传媒大学）杜比全景声混音/母带工作室：RSS Studios制作人：矶村由纪子/JAM COP/SP: 布谷鸟音乐作为古代都城典范的长安城，布局严谨，规模宏大，人文荟萃，创造了光辉灿烂的古代文明，在世界范围内产生了深远的影响。“九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒”，长安在其发展的极盛阶段一直充当着世界中心的地位，吸引了大批的外国使节与朝拜者的到来。“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”，长安以世代传承的雍容儒雅，满腹经纶，博学智慧，大气恢弘，成为中国历史的底片、中国文化的名片和中国精神的芯片。这首曲子由全专各曲目的段落构筑而成，意味着文化的传承与传播，向来都不是几个人或是一代人的事业。日本浩浩荡荡横跨三个世纪的遣唐史，是由无数个如空海、晁衡、鉴真这样的人物共同书写绘制的一副《长安绮梦绘卷》。艺人介绍须弥乐团须弥乐团，布谷鸟音乐旗下的新民乐乐团，乐团取名自“须弥藏芥子，芥子纳须弥”的典故，代表了乐团既有包含万物的宽广，也有将优秀音乐浓缩于一颗“芥子”的精妙。须弥乐团本着“包罗万象”的核心理念，不拘泥于传统乐团的固定编制，与国内外优秀的音乐家、演奏家深入合作，打造新时代的民乐佳作。乐团的风格以民乐为主，结合当下流行的电音、新世纪、爵士、摇滚等风格，形成独树一帜的音乐风格。作曲家/钢琴家：矶村由纪子矶村由纪子（Yukiko Isomura）是一位日本钢琴女作家。已经出了《风の住む街》、《蓝色的思念》、《中国新世纪电子音乐系列》等多部专辑。矶村由纪子3岁就已经开始练习弹奏古典音乐，十岁就可以创作歌曲。她的音乐通俗入耳，风格路线近似西村由纪江，音乐空洞清灵直入人心，总会使人内心感到苍凉和感动。专辑有《风居住的街道》等，代表音乐曲目有《风の住む街》、《青の夜明け》、《草原の泪》、《樱》等。矶村由纪子的音乐被公认是“上等的治愈佳品”，而且其中包含活力。所以，会让人有百听不厌的感觉。她的音乐可说是空洞清灵直入人心，听着她的作曲总会使人内心感到清凉和感动。反反复复地去欣赏她的作品总也使人一次又一次的感动。二胡演奏家：周昂周昂出生于中国江苏。她五岁开始随其父——著名二胡演奏家、教育家周玖玖学习二胡。后师从中央音乐学院刘长福教授。后考入上海师范大学音乐学院，师从郭燮敏教授。在学期间，她任上海师范大学民族乐团二胡首席，获上海市大学生文艺演出二等奖，全国大学生演出一等奖。她曾代表上海市政府赴美国、法国参加交流演出。大学毕业后，周昂赴日留学，考入东京艺术大学音乐学专业，并获得硕士学位。周昂现居东京，她在东京成立了周昂二胡工作室。周昂活跃在日本的中国国乐界，与知名作曲家、编曲家、钢琴家矶村由纪子，编曲家、吉他演奏家坪井宽合作，在2017 年、2019 年分别出版了《二胡——韩剧主题曲》、《彩虹的旋律》等二胡CD，获得广泛好评，并创下了良好的发售业绩。周昂每年在东京及日本各地举办个人独奏音乐会，并赴台湾、韩国等地与各种亚洲乐器合作演出，均获得欢迎及好评。尺八演奏家：渡边峨山渡边峨山（Gazan Watanabe）曾在中学时期在尺八学校，跟随演奏家泽井三山学习尺八演奏，在泽井三山早逝后，转向山本邦山（国宝级尺八艺术家）继续学习尺八。渡边峨山毕业于爱知教育大学日语教育系，同时，他考入东京艺术大学音乐学院日本音乐系，在学校期间获得了安高奖学金，他曾在皇宫的桃华乐堂为公主作御前演出。 目前有许多录音和巡回演出。古筝演奏家：丸田美纪丸田美纪（Miki Maruta）在泽井忠夫和泽井一惠（日本筝名家）的指导下学习古筝，并以优异的成绩从高崎音乐学院毕业。从1990至1992年，她在美国的卫斯理大学（Wesleyan University）担任客座演奏员，并教授日本筝乐。1994年，她作为艺术实习生进入日本文化厅。2001年，她发行了一张名为“Like a Bird”的唱片，从这个时候开始，她在东京地区展开定期演出。演奏的曲目有经典日本筝作品、唱片曲目，以及即兴表演等各种音乐。在此过程中，她运用对音乐的鉴赏能力和协奏能力，与国内外各种流派的艺术家合作。期间丸田的音乐也得到国内外音乐节的热烈欢迎。丸田美纪从2004年至今担任三重大学音乐系的讲师。吉他演奏家：坪井宽坪井宽（Hiroshi Tsuboi）是一位多才多艺的音乐家，能演奏多种弦乐器的音乐，包括吉他，尤克里里，冲绳三弦琴和曼陀林，并擅长编曲和唱歌。他担任过松田圣子、冈村孝子、长渊刚、松山千春等多位著名歌手的唱片录制和乐队伴奏。琵琶演奏家：鲍捷鲍捷自幼学习琵琶，毕业于天津音乐学院琵琶专业。2002 年赴日，在东京进修音乐学，东京学艺大学硕士毕业。为弘扬民乐一直活跃于日本的音乐舞台。2010 年出版个人CD专辑《変わるもの変わらないもの》。亚洲妓女毛茸茸的撤尿
专辑介绍：这个专辑标志着藤田真央这位钢琴新星在索尼古典音乐的首次亮相，对于任何一位钢琴家来说，这都是一项重要的工作。伦敦《泰晤士报》将藤田真央描述为 "一位多才多艺、有品位、有诗意的音乐家"。法国杂志《Toute la Culture》称赞藤田在 "令人难以置信的亲和力的诠释 "中体现了他的快乐感。藤田在处理这些奏鸣曲时，了解到莫扎特作为一名钢琴家，在自己演奏这些作品时经常即兴演奏，并将乐谱作为即兴演奏和润色的起点，从而颠覆了人们对完全按乐谱演奏的莫扎特音乐的印象。"他并不总是按他写的去演奏，"这位钢琴家解释说。"当我只按照莫扎特写的东西演奏他的奏鸣曲时，那是相当无聊的。相反，我们可以做一些特别的事情"。Toute la Culture对此也表示赞赏。"他用一种纯粹的、令人惊讶的声音，在音乐里插入了富有想象力的裂缝，但又始终对古典风格保持着尊重"。 莫扎特的18首钢琴奏鸣曲为这位作曲家提供了一个独特的音乐传记。这些作品写于1774年至1789年，几乎跨越了他的整个成年生活：最早的可以追溯到他18岁的时候，最后一首在他1791年去世前两年创作。到目前为止，在藤田的职业生涯中，这些作品也已经成为这位越来越受欢迎的钢琴家自己的音乐传记的一个组成部分。他在2019年的国际柴可夫斯基比赛中获得银奖，部分原因是他演奏的第10号钢琴奏鸣曲（K.330）。而这又是受到弗拉基米尔-霍洛维茨1986年在莫斯科举行的独奏会的启发，当时他在用于柴可夫斯基比赛的同一个大厅演奏了同一首作品。几年后，正是由于观看了这场音乐会的录像（也由索尼古典音乐公司发行），激发了藤田从事钢琴演奏的热情。他在莫斯科的成功，建立在2017年（当他还是一个学生的时候）在瑞士著名的克拉拉-哈斯基尔国际钢琴比赛中获得的几个奖项之上，使这位在东京出生的藤田的职业生涯得到了飞跃。他曾在路易威登基金会举办独奏会，作为该组织 "新生代钢琴 "系列的一部分，并在主要的国际音乐节上演出，包括鲁尔克拉维耶音乐节、韦尔比耶音乐节、齐南达利音乐节和里加-祖玛拉音乐节等。藤田应邀于22/23赛季末在伦敦威格摩尔音乐厅举办独奏会，在五场音乐会中演奏莫扎特钢琴奏鸣曲全集和变奏曲集。最近的管弦乐首演包括皇家爱乐乐团、以色列爱乐乐团和斯卡拉管弦乐团，分别由瓦西里-彼得连科、克里斯托夫-埃申巴赫和里卡多-柴利指挥。藤田将在今年夏天的卢塞恩音乐节和2023年春季的皇家音乐厅管弦乐团中首次与柴利重逢。其他即将到来的管弦乐亮点包括与Marek Janowski领导的法国广播爱乐乐团和Eschenbach领导的柏林音乐厅的首演。在这些备受瞩目的演出中，藤田的表演继续通过一种个人的、亲密的风格将观众吸引到音乐中来--辅之以一种漫游的好奇心和不断发现音乐新方面的喜悦，有时是在演出中。正是本着这种精神，本套盒在柏林理想的录音条件下进行了录制。凭借与生俱来的音乐敏感性和自然性，藤田让每一个音符都充满了活力、智慧和魅力。艺术家简介：藤田真央1998年出生于东京，3岁开始学习钢琴，东京音乐大学附属高中毕业以后，现就读于东京音乐大学钢琴演奏家专业。2017年，在第一届珠海莫扎特国际青少年音乐比赛中获得钢琴B组冠军的藤田真央，在同年，18岁就在克拉拉•哈丝姬尔 (Clara Haskil)国际钢琴大赛中获得优胜，成为比赛中唯一获奖人士，同时还斩获了「青年评论家奖」「听众奖」「现代作品奖」等特别奖。2016年，在已故的中村紘子最后担任音乐总监督的滨松国际钢琴奥斯卡比赛中获得第1位等，在国内外都获奖开始展露锋芒。而后，2019年6月，在柴可夫斯基国际钢琴大赛上获得第2位，日本人在柴赛上获奖，已经自上原彩子以来久违了17年。通过此次获奖，从听众那里也获得了非常多热烈的支持，通过网络配信也开始在全世界受到瞩目。作为授奖纪念举办的演奏会，与指挥Valery Abisalovich Gergiev一起在马林斯基歌剧院与管弦乐团公演，获得了热烈的喝彩。「藤田拥有一种非常精彩的表现力与良好的感性趣味，掌握着跃动感的诗情画意、有着自己的较深的见解的同时，还有初生牛犊不怕虎的大胆的表现。」这样被大肆称赞的他，也开始陆续在慕尼黑、莫斯科、圣彼得堡、首尔等地出道。如今在东京音乐大学钢琴演奏家专业就读中的藤田，师从东京音大校长野岛稔先生，藤田说：演奏中的讲究的纤细的处理，每一个音每一个音都去好好重视的这件事是上了大学以后野岛老师传授给我的，这个已经成为了我如今的财富。而野岛老师也评价藤田的演出，说“藤田君是可以把演奏的那份快乐直接传递给听众的非常罕有的演奏者”。
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