制作人推荐:“Brian Lynch的小号,在充满热情的非洲古巴节奏与管弦乐的背景下,展开戏剧性的华丽独奏。Phil Woods的中音萨克斯也堪称精彩绝伦。”表演者:Brian Lynch - 小号 & 富鲁格号Phil Woods - 中音萨克斯※Ivan Renta -中音萨克斯Alan Hoffman - 次中音萨克斯Marshall Gilkes - 长号Ron Blake - 上低音萨克斯Zaccai Curtis - 钢琴Boris Kozlov - 贝司Little Johnny Rivero - 康加鼓 & 小手鼓 & 打击乐Marvin Diz - 蒂姆巴尔鼓 & 爵士鼓 厂牌简介:[Venus Records]独立爵士乐唱片制作公司“维纳斯”由曾经工作于RCA和Alpha唱片的资深音乐兼制原哲夫(Tetsuo Hara)先生于1992年创建。爵士乐权威杂志《Swing Journal》评选出的“Golden Disk”,维纳斯唱片经常榜上有名。维纳斯唱片的过人之处就在于其音质绝佳,甚至吸引了众多音响发烧友。原哲夫先生是制作人,同时,混音和后期处理均由他一力承担。不依赖录音工程师的耳朵,一心想要把自己在录音现场听到的音乐原音,未经变形,不带夸张,自然地将音乐本身拥有的活力、透明感和温柔感传递给爵士乐爱好者。在数字时代的今天,原哲夫先生凭借对“原音”清晰而深刻的理解,首创了24Bit “Hyper Magnum Sound” 母带处理技术,使Venus出品的唱片得以更加无限广阔地展示爵士音乐的特质和魅力。欧美肥婆猛交❌❌❌❌在线
1955年7月,新港爵士音乐节中一首'Round Midnight让曾因毒瘾淡出爵士乐坛的迈尔斯・戴维斯(Miles Davis)又重新站稳脚步,获得唱片公司优厚的合约。隔年,Miles Davis便以此曲为名称发表了他在哥伦比亚唱片公司的第一张专辑《'Round About Midnight》。参与制作专辑的乐手是Miles Davis第一个经典五重奏组合,现在看来绝对是梦之队,包括爵士乐精神导师、当时尚未成名的萨克斯风手John Coltrane,琴艺精湛细腻的钢琴手Red Garland,两位与无数爵士大师合作过的节奏组:贝斯手Paul Chambers和鼓手Philly Joe Jones,他们五人在当时都还只是二十来岁的青年。Miles冷静的音色与John Coltrane爆发力十足的演奏风格虽路数不同,但两人的乐思与技巧都颇具大将之风,这张专辑让乐迷窥见了两位大师的首次合作是如何精彩动人。综观而言,《'Round About Midnight》是张承先启后的专辑,延续Charlie Parker的波普(Bop)风格,并以Miles Davis独特的音乐思绪、出色的编曲和各乐手深厚的即兴演奏技巧,为爵士乐打开了酷派(Cool Jazz)与硬波普(Hard Bop)两扇全新的大门。首曲'Round Midnight是钢琴怪杰Thelonious Monk最著名的作品,Miles将酷派和硬波普演奏风格融入其中,疏离绝美的弱音小喇叭音色将乐曲欲呈献的午夜萧瑟和孤寂感表露无遗,堪称此曲首选版本之一。Bye Bye Blackbird和Dear Old Stockholm皆是爵士标准曲目,也常出现在Miles的作品之中,两首中快版的歌曲在辑中採常见的爵士编曲形式,中段乐手轮番上阵独奏,除了两位管乐手外,Bye Bye Blackbird里Red Garland轻巧摇摆的琴音、Dear Old Stockholm中Paul Chambers难得一见的贝斯独奏都让乐曲更为丰富精彩。1950、60年代爵士乐发展的轨迹、Miles Davis勇于开创的精神和John Coltrane洋溢的才华都含藏在《'Round About Midnight》中。本专辑获得《企鹅爵士评鉴》三星带花评价,原始发行于1957年,此为2001年发行了Remastered版本。参演艺术家目录:Miles Davis – trumpetPaul Chambers – double bassJohn Coltrane – tenor saxophoneRed Garland – pianoPhilly Joe Jones – drums艺术家简介——迈尔斯・戴维斯迈尔斯・戴维斯(Miles Davis)是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家,在他的一生中,对许多风格的爵士乐都有深入的研究。20世纪五十年代初,迈尔斯・戴维斯无疑是除奥斯卡・彼得森之外,另一位波普爵士乐时代的代表人物之一。与彼得森有所不同的是,迈尔斯・戴维斯每隔五年左右就会前进一步,他不仅演奏波普爵士乐,而且帮助创立了冷爵士乐、硬波普爵士乐以及具有鲜明个人风格的融合爵士乐。如果没有迈尔斯・戴维斯的出现,爵士乐想必不会像今天这样丰富多彩。他的一生都在创新,参与缔造了Cool、HardBop、Modal、Fusion等曲风。迈尔斯・戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨,因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯・戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。他本可以演奏得更快点,但他宁愿以中速演奏。他曾说他演奏的方法就是他聆听音乐的方法。他演奏时常模仿火车,老人的说话声,数年后,他还模仿电吉他的哇哇声。他是一个沉默寡言的人,他在演奏时很少说话,从不告诉听众他在演奏什么。因为他认为音乐就是他的语言,小号和曲谱应该替他说出所有的话。 迈尔斯・戴维斯的巅峰之作,其乐队阵容之强大简直就是爵士史上的“梦幻组合”。包括萨克斯手约翰・科特兰(John Coltrane)、钢琴手比尔・艾文斯(Bill Evans)在内的几位乐手都是爵士乐迷熟悉和喜爱的超级大师。就当时爵士乐的发展状况来说,《泛蓝调调》(Kind of Blue)专辑中包含的音乐理念是非常前卫和深奥的,但迈尔斯及同伴们却将其表现得非常优美,特别是几段即兴演奏,更将爵士乐的精髓表现得淋漓尽致。而在今天看来,《泛蓝调调》中的旋律和色彩都动人无比,其魅力足以吸引任何听众。
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